Zusatz­qualifikation Theater­pädagogik
2023–2025

Berufbegleitendes Fortbildungsprogramm. Anerkannt als theaterpädagogische Grundbildung vom Bundesverband Theaterpädagogik (BuT)

Dieses Qualifi zierungsprogramm wendet sich an Multiplikator*innen in pädagogischen und künstlerischen Berufen sowie an Studierende und Wiedereinsteiger*innen.

Voraussetzungen

Interesse und Lust an Spiel, Körperarbeit, zeitgenössischem Theater und Performance.

Kompetenzen, die vermittelt werden

  • Theatrale Spielprojekte im eigenen Arbeitsfeld entwerfen, anleiten und präsentieren
  • Grundregeln von Rollenarbeit und Ensemble-Spiel
  • Überblick über zeitgenössische Performance- und Theaterformate

Zertifikat

Grundlagen der Theaterpädagogik nach den aktuellen Richtlinien vom Bundesverband Theaterpädagogik (BuT)

Kosten

3.400 € Kursgebühren zzgl. 2.200 € für ÜN und Vollverpflegung an allen Theaterwochenenden und Wochen. An den Studientagen gilt Selbstverpflegung.

Ratenzahlung möglich: 

zahlbar in 27 Monatsraten von 200 € + Anmeldegebühr von 200 € Zuschüsse über Bildungsprämie sind ggf. selbst zu beantragen.

Die beiden 5-tägigen Seminare werden in 2024 und 2025 als Bildungsurlaub beantragt.

  • mit inszeniertem Spiel theatrale Akzente setzen in der schulischen und außerschulischen Bildungsarbeit
  • biografische und aktuelle Themen aufgreifen und mit theatralen Mitteln bearbeiten
  • über Bewegung und Improvisation Spontanität, Empathie, Humor und Intuition fördern
  • von der Idee zur Szene: verschiedene Inszenierungsansätze entwickeln. Musik, Choreografie, Bühnenbild und digitale Medien integrieren
  • ästhetische Vorlieben entdecken und mit künstlerischem Ausdruck die eigene Persönlichkeit stärken
  • Spiel- und Theaterprojekte im eigenen Arbeitsfeld initiieren, durchführen und in der Gruppe auswerten
  • im Ensemble Diversität wahrnehmen und kommunizieren
  • spielend ein zusätzliches professionelles Standbein gewinnen. Lachen!

Das erste Jahr

 
 

1. Der Theaterprozess

An 5 Wochenenden und einem 5-Tage-Workshop entsteht ein Theaterprojekt in Form einer Collage. Im Probenprozess erleben sich die Teilnehmenden als Ideengeber*innen, Spieler*innen, Tänzer*innen,
Erzähler*innen, Performer*innen.

  • Improvisation: Von der Bewegung und dem Spiel mit Objekten zur Entwicklung von Szenen
  • Zeitgenössische Theatertexte kennen lernen, auswählen und integrieren
  • Ansätze von biografischem Theater: Persönlichen Erinnerungen Gestalt geben 
  • Arbeit mit der Stimme
  • choreografische Elemente, Fotografie und digitale Medien einbeziehen
  • einen eigenen Stil entwickeln und profilieren
  • sich selbst ins Spiel bringen

Die Theaterarbeit mündet in einer Werkstattaufführung am So., den 19. Mai 2024.

 

2. Die Studientage

Die 12 einzelnen Studientage liegen an Freitagen und beginnen am Nachmittag oder an Samstagen im Zeitraum von 11 bis 18 Uhr. Jeder Studientag hat ein eigenes Thema. Spielsequenzen dazu werden von den Teilnehmenden vorbereitet und angeleitet. Dabei geht es um praktische und theoretische Einführungen in verschiedene Formen von Spiel und Theater wie: Szenisches Spiel mit Material und Requisiten, Einsatz von Musik und Rhythmus, Maskenspiel, Jeux dramatiques, Forumtheater, Improvisationstheater, Figurentheater, Clownstheater, Bildende Kunst als Quelle für Performances. Verschiedene Arten von Resonanz und Feedback werden vermittelt und erprobt. 

Grundlagenliteratur wird vorgestellt. Die beratende Begleitung von Spiel- und Theaterprojekten, die die Teilnehmenden in ihren Arbeitsfeldern durchführen, ist ein weiterer Schwerpunkt. Eine Dokumentation dieser Projekte ist Bestandteil des Fortbildungsprogramms.

Das zweite Jahr

 

Im Vordergrund steht die konzeptionelle Anleitungspraxis und die Arbeit am eigenen Profil. Weiterhin geht es um produktive Ensemblearbeit.

Ein 5-tägiges Regieseminar mit einer*m professionellen Regisseur*in bringt neue Impulse für eigene Inszenierungen. Im Fokus stehen dabei unterschiedliche Theaterarbeiten richtungsweisender Regisseur*innen.

Zwei Wochenendworkshops bieten weiterführende Zugänge zu Improvisation, literarischen Vorlagen und dem Einsatz von Medien wie Fotografie und Video.

Drei Wochenenden widmen wir der Planung, Vorbereitung und Durchführung einer Performance an einem Ort außerhalb der Akademie. Die Gruppe konzipiert, recherchiert, erprobt und präsentiert eine theatrale Performance im öffentlichen Raum.

Die Arbeit an 12 Studientagen orientiert sich verstärkt an den Interessen der Teilnehmenden. 

Anregungen zu Theaterbesuchen und Kriterien für die Wahrnehmung von zeitgenössischen Inszenierungen gehören ebenso zum Programm der Studientage wie ein schriftliches Regiekonzept für eine eigene Inszenierung.

Den Abschluss bildet im November 2025 ein Wochenende mit Kolloquium und Präsentation von Projekten.

600 Fortbildungsstunden verteilen sich auf:
10 Theaterwochenenden à 20 Unterrichtsstunden
2 × 5-Tage-Seminare (Bildungsurlaub)
24 Studientage à 10 Unterrichtsstunden
sowie 60 Stunden eigene Projektarbeit

Termine für Theaterwochenenden 2023/2024:

immer freitags, 18 Uhr bis sonntags, 15.30 Uhr

  1. WE 13. – 25. Oktober 2023
  2. WE 15. – 17. Dezember 2023
  3. WE 12. – 14. Januar 2024
  4. WE 01. – 03. März 2024
  5. WE 12. – 14. April 2024

Infoabend
12. Mai 2023, 18.00 Uhr
in der JugendAkademie Segeberg

Präsentationsworkshop
Donnerstag 16. bis Montag 20. Mai 2024

  1. Studientag, 02. September 2023, 11–18 Uhr
  2. Studientag, 23. September 2023, 11–18 Uhr

Termine und Orte für die folgenden Studientage werden mit der Gruppe vereinbart. An den Studientagen gilt Selbstverpflegung.

Termine für die Theaterwochenenden und das Gruppenprojekt 2025 werden Mitte 2024 genannt.

Foto: Armin Smailovic

Anne Katrin Klinge

Schauspielerin, Performerin, Theaterpädagogin am Thalia Theater Hamburg für den Bereich Thalia und Schule, MA Performance Arts

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Gesche Lundbeck

Dipl. Theaterpädagogin, Kunsttherapeutin für Schauspiel und Sprechkunst, freischaffende Theaterpädagogin für verschiedene Hamburger Theater.

Foto: Kerstin Hagge

Sabine Lück

Leiterin KulturAkademie Segeberg im Verein für Jugend- und Kulturarbeit im Kreis Segeberg e.V.

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Ein Kooperationsprojekt von dell'arte, Verein zur Förderung der Spiel- und Theaterpädagogik e.V. Hamburg und der KulturAkademie Segeberg im Verein für Jugend und Kulturarbeit im Kreis Segeberg e.V. (VJKA)

dellarte-theaterpaedagogik.de

www.vjka.de

Veranstaltungsorte:

Verein für Jugend- und Kulturarbeit
im Kreis Segeberg e.V.
JugendAkademie Segeberg
Marienstr. 31
23795 Bad Segeberg
04551 95910

Gelegentlich finden Studientage in Hamburg statt.

Anmeldung und Anfragen bei:

Sabine Lück: s.lueck@vjka.de | 04551 959112
Anne Katrin Klinge: annekatrinklinge@web.de

Infoabend

Freitag, 12. Mai 2023
18.00 bis ca. 21.00 Uhr
in der JugendAkademie Segeberg

Um Voranmeldung wird gebeten.